在北藝大創建時便擔任老師的劉慧謹教授，在教學上秉持著當時的創校的理念——「國際化、特色教育」的精神，以其為核心基礎開展與學生的交流。
作為台灣首批留學回來的音樂碩士，在當年同時於市立交響樂團與國立藝術學院（現北藝大）擔任職務的劉慧謹教授，雖當時歷經繁忙的光陰，但至今仍對於當初因緣際會感到萬分珍惜。在校內這四十年的時光，老師曾擔任系主任、院長與國際交流中心主任。能夠參與學校的行政與教學的方方面面，並且多次安排學生參與國際演出，建立多所國際姊妹校，老師感到樂在其中，對於給予這個機會的學校，更是充滿感謝。
「為甚麼是長笛？因為漂亮啊！」
問及學習音樂的起點，老師逗趣的表示自己是「非自願的」，因為母親是師範大學第一屆的學生，從小就教她彈鋼琴。彈著彈著，恰逢光仁中學設立第一屆音樂班，就這樣在種種正好的時機點，開啟了一生的音樂道路。現在看來，老師和所有的「第一屆」都特別有緣分呢！
談到選擇長笛的初衷，老師憶起在學生時代，學校規定必須選擇主修及副修。以鋼琴考進學校的她，自然而然的以其為主修，副修則選擇了長笛。「我完全看長笛很漂亮所以選長笛。不是只有我喔，很多我的同學以及我後來教的學生，都是因為長笛長得很漂亮，所以選擇長笛的！」隨著跟長笛的相處的時間越來越長，老師漸漸的也越來越喜愛它，因此找了修女（光仁中學為天主教學校）商量，希望能交換主、副修的練習時間（練習時間分配，主修：副修為3：1）。在修女的同意下，最後長笛取代了鋼琴，成為了主修項目，並成為老師生命中重要的夥伴。
老師認為長笛這位夥伴的最美妙之處在於聲音，是因為它有別於其他類型的管樂器。好比木管樂器有些會因為簧片的差別，能夠調整聲音來趨近於自身的喜好。而長笛是完全靠人的嘴巴與身體控制的樂器，它的音色來自於每個人對於自己身體的使用，根據自己對於自己的掌握，人與心些微的起伏，長笛都會反映這些細微的地方，進而發出不同的聲音——「我覺得它是一種很人性化的樂器，有點像每個人講話都有點不同的個性。」
「對我而言，對學生最重要的就是一個心。」
與學生的相處上，最重要的是心的距離。有心的對待學生，讓學生有心的想要做好一件事，這些都是作為老師的能力與經驗。面對莘莘學子在人生上的機遇與挫折，當他們碰到瓶頸或者是需要更多耐性的時候，如何聆聽與給予建議，也是身為一個老師需要關注的重點：「這和在處理專業（音樂）是同等的重要」。而花費時間和心血與學生共同面對困難時，老師認為有時候成就來自於此，當這些困難迎刃而解的時候——「事實上，教學上的成就感並不一定是陶醉於容易教的，有時候是面對問題的處理讓學生能夠更往前發展，成就感是最大的。」處理人與處理音樂是猶如孿生姊妹的存在，兩者間交互影響，教學並非指授予專業的內容，關懷在生命中發生的大大小小之事，是同等重要的。
「北藝大是最好的學校，我教的是很好的學生，我並非將學生從『不好教到好』。我教的學生本來就很好，我要做的是如何啟發每個不同學生最大的潛能。」在音樂演奏的專業教育上，教學需要才氣也要經驗，每個學生都有屬於自己的音色，對於曲子的詮釋也會有不同的想法，如何啟動他們，才是教學的重點。而對於曲子的詮釋，一樣的要從心出發，去感受每一首曲子並且詮釋它。並沒有所謂完美、標準的正確答案，只要是自己的詮釋，都是藝術最真實的價值。如何讓學生自由地發揮自己想要的，找出屬於自己獨特的美感，尤其「學習長笛是一個從小就競爭激烈的樂器，學生們能到這個層次其實已經是蠻專業的」。他們的能力是無庸置疑的，給予發展自我的空間，老師認為這是第一步。其次「如果他們想要找出不同的思考空間」這時候才會進行引導，讓學生尋找出迥然不同的自己，尋找各式各樣的可能。「如果說每個人都一模一樣，就算是完美，好像也不好玩嘛！我覺得學生就讓它發揮自己的特色吧！」關懷並相信著學生，這所有的一切，都從一顆心出發。
老師說：「學習音樂這條漫漫長路，真的愛音樂是很重要的。」要學習一個東西，最重要的是愛。不過，在現實的層面上，事實上也並非所有學習音樂的老師與學生都如此的愛音樂，因為「對於音樂的喜好與個人演奏的水準有時是兩件事情」。或許喜好會影響到演奏，但是演奏得好不好又是另一件事情了。但是無論如何，最重要的還是要喜歡音樂。
在對談的最後，老師分享了她希望學生能夠知道，在學習藝術上最重要的事情：「我們都身處在一個很現實的社會中，大家要珍惜家人願意讓我們學習藝術，這是非常可貴的事情，任何一個藝術當專業是非常不容易。」
接著老師回憶起過往，在新生訓練時那時的校長對學生說的話：「你們要學藝術將來要發財是不可能的。」這個社會的殘酷，是以藝術作為專業的學生更需要提早面對的現實，因為「在這裡花的所有功夫，出來的並不是像商業一樣」。在靠自己打造的一片天的過程中，靠著自己窮盡心力所創造的作品，會受到身邊親友的不諒解與擔憂，因為這些作品並不一定能成為商品，它也不一定能夠賺錢支撐我們的生活。不過，雖然老師如此提醒著學生，但在這之上更為重要的，也是她最想告訴我們的一件事——「有喜愛的藝術、喜愛的音樂就盡量去做！」身處在這個社會之中，我們應該要盡情地去享受，享受拿藝術來當作自己的專業，摸索做到何種地步自己能夠享受，意識享受是多麼的可貴，好好的去體會。
學習談何容易，在現實如此難熬的時候。即使如此，還是要盡情地去享受這些能夠享受的時光。這必然是劉慧謹老師在教育生涯中摸索到的真諦，同時也提醒著所有學習藝術的學生，在遇到挫折、感到失落時絕對不要忘記享受這件最重要的事情。