和北管去壯遊

撰文／  紀偉恩

與北管結下不解之緣
即將升上研究所二年級的某日，秀珍老師被家門外不絕的鑼鼓聲吸引，那是羅東福蘭社一百三十週年社慶，各地來的子弟團在鎮內繞境，陣頭裡有炫目的繡旗、精緻的彩牌與整齊的樂隊，長長的隊伍引領好奇的她來到福蘭社社館一探究竟，社員的親切招呼讓她找到了論文題目，從此踏入北管研究的領域。雖然高中畢業後才離開羅東，但老師說自己原本對家鄉的認識和觀光客差不多，在碩士論文寫作過程中，經由訪談，聽聞家鄉北管社團昔日的榮景，又因這些團體與地方發展關係密切，知道了一些課本上不曾出現的地方先賢，重新仔細地了解羅東、宜蘭，甚至台灣的歷史。論文完成後，新的疑問接踵而至，老師想找出北管從繁盛走向衰微的原因，帶著問題負笈巴黎，持續地在北管的研究領域耕耘。在巴黎參觀博物館、參加「想像藝術節」，觀賞來自各國頂尖的表演，看其他國家如何向外國人介紹自身的傳統藝術，開闊了視野，豐富了想像，也從展覽活動中獲得啟發，為日後推廣工作埋下種子。

在教與學中成長
回國後進入本校的傳統藝術研究所任教，老師用「糟糕」形容第一年的教學狀況，急切地想把異國所得教給學生，忽略學生的負荷，反讓教學效果不甚理想。經過磨合與適應，對於教學方式也有新的想法，每門課的第一週，是老師和學生打契約的過程，她習慣和學生討論課綱，朝著學生興趣的方向增減、調整授課內容，課綱不是一成不變的，能夠讓學生透過課程獲得需要的養分，是幫助學生最有效的做法。
2010年老師轉到傳統音樂學系任教，剛開始帶學生看傳統戲曲，學生往往注意到的是戲曲後場使用的配器，起初納悶「難道學生沒有在『看』戲嗎？」但隨即意識到這是慣用的感官不同。老師開玩笑說過去自己的耳朵沒有打開，她是戲劇專業，雖然亂彈戲有音樂，但她不會想要去分析，漸漸透過學生的課堂報告，在訓練學生表達能力的同時，她也接觸了不同的樂種、戲曲音樂，慢慢地打開了耳朵，從學生身上獲得許多滋養。

 
▲在訓練學生表達能力的同時，也從學生身上獲得許多滋養

累積連結未來的能力
傳音系有些學生具備國樂基礎，考進來後才從頭學習南、北管，這些臺灣的傳統藝術也是世界的文化資產，老師期盼學生了解文化資產保存在世界的趨勢，因而開設「非物質文化遺產專題」課程，希望學生能將所學轉化成拓展未來專業的能量。而南、北管都有戲曲展演，為讓學生了解音樂與戲劇如何搭配，也認識戲劇發展的整體脈絡，於是開設「臺灣戲曲概論課程」，為學生建立概念。
 
老師重視學生寫作和口語表達的訓練，嚴謹地要求內容、格式，也會退回不符規定的作業。老師說演奏組學生常認為音樂專業不擅寫作是理所當然，但沒有人天生會寫作，書寫需要練習、批改的反覆過程，清楚自己的疏漏，便會越來越進步。學生在課堂的報告通過詢問、回答，可確認報告者對自身所言認知清楚，清晰的文字和口語表達才能將專業知識普及化，進而推廣給一般大眾。

創造與傳統相關的美好記憶
她也鼓勵傳音系學生及早接觸軒社或劇團，並提到部分傳音系學生私下已開始參加軒社活動。有些科系的大學生在畢業前選擇到業界實習，藉此了解業界生態，衡量自己是否適合，雖然系上老師會帶學生到軒社「拜館」，但畢竟以客人的身分進到軒社交流，較難洞悉他們實際的環境和運作方式。老師憶起在福蘭社田調的經驗，獲得耆老們不求回報的幫忙，因此對子弟留下美好的印象，但也不諱言時代不同，與人相處的經驗不見得都是愉快的，即使認識後看見現實面，可能會影響日後投入的意願，但能夠及早打預防針也未必是件壞事。
 
老師說起曾到韓國首爾旅遊時，在國樂院廣場遇到一群來此遠足的幼童，有的在挖沙，有的在喝冰水，環繞著他們的，就是四周大聲放送的韓國傳統音樂。也許他們不知道那些音樂是甚麼，但是音樂的旋律就此與他們遊戲的快樂記憶連結在一起。反觀臺灣自從日治時期開始，隨著教育普及，大眾與傳統藝術的距離越來越遠，雖然1990年代開始推行傳統藝術教育，但實際上已經中斷幾世代，直到現在都還在補救。有些人因為缺乏了解產生偏見，直接為北管樂貼上「出殯用」的標籤，不了解它在婚喪喜慶的廣泛用途與重要性。有的成年人並不是不喜歡傳統藝術，只是成長過程中沒有機會接觸。老師說從兒童著手是推廣傳統藝術最有效的做法，以童書為例，小孩閱讀的同時，家長也可能會先行檢視或是陪讀，這樣就有可能將相關知識同時傳遞給大人。而藝術大學擁有不同的科系與相關研究所，正是從事相關創作、出版的寶地。


▲老師說從兒童著手是推廣傳統藝術最有效的做法
 
一起為文化多樣性耕耘
老師在去法國前也曾對從事北管研究，到底只是對她個人重要，還是具備更大的意義存有疑惑，但出國接觸到更多元的文化刺激後，她確認北管對於世界文化的重要。她用花園比喻文化生態，玫瑰花很美，但倘若整座花園都只有單一品種的玫瑰，那就無法突顯它的美麗了，文化單一性是很可怕的，在全球化的時代，除了交流共同擁有的內容外，如何證明自己的獨特性，才是立足國際的要點，而傳統藝術和文化就是其中的有力資產。
老師提起邱坤良校長四十年前帶學生到臺北靈安社學習、演出，當時社會也普遍認為亂彈戲已經式微，但直到今日亂彈戲仍然存在，不讓傳統藝術絕跡的辦法，就是持續關注、投入與耕耘，如同老師說的：「如果你覺得重要，那就放手去做吧！」