法国里昂国家音乐研创中心长期以来稳定发展出融合声音、音乐等艺术领域和科技应用的不同框架与技术工具。而这也是该中心Jean Geoffroy和Christophe Lebreton两位老师继2017年11月受邀莅校举办「绚璧 Incarnating Sounds」国际跨域表演工作坊，带领跨系所学生一同学习呈现该中心研发之「光墙系统 Light Wall System」，透过运用音乐、程式、动态等艺术表现与软件结合，创造视觉与声音艺术之新情境，打造全新的跨域展演呈现后，再度与北艺大师生们进行合作。
2018年在教育部高教深耕计画的挹注下，与GRAME的合作计画改由音乐系主办，首先邀请Jean Geoffroy老师于5月前来举办音乐系与新媒系跨域表演工作坊，并从中挑选出学生创作之优秀作品。紧接于10月，音乐系吴思珊教授带领作品入选GRAME之作曲同学前往法国里昂进行交流展演为期一周的。第三阶段则由Jean Geoffroy和Christophe Lebreton于10月下莅校举办工作坊与排练，最终于11月2日以《驱动声音的光》国际跨域工作坊成果发表会，将这段期间所有与会者的集体创作成果呈现在观众眼前。
其中，由音乐系吴思珊副教授、音乐学系作曲组研究生共4人，于10月20日假国立里昂高等音乐与舞蹈学院(Conservatoire National Supérieur Musique et Dance de Lyon)的瓦瑞兹厅(Salle Varèse)进行吴世馨作品《幻象 Illusion》与郑宇彤的《二分心智Ozymandias 》两首作品的世界首演。演出中透过法籍演奏者的诠释，在不同文化与学习背景的冲撞与谋合中，呈现别具新意的演出方式，也展现了北艺大作曲组同学以新媒材融入传统作曲手法中的实力。Jean Geoffroy教授也借此机会与作曲同学们讨论于11月2日在北艺大发表之作品内容，并再次做细节的确认与准备。
吴思珊副教授表示，此行赴法观摩及参与演出的排练过程中，不仅让同学们学习与了解在跨域展演中演奏者、作曲家与舞者的工作及沟通方式外，并于不同文化、学习背景及个性的演奏者身上，尝试如何去发掘不同的诠释方式。她强调，这次交流计画，更成功地创造更多国际连结的可能性，将台湾优秀的创作展演能力让世界更多人知道。 除了演出发表外，音乐系师生一行于该校也举办讲座与作品发表学术交流，分享台湾打击乐发展在世界上独特的经验外，更在「Labo Scènes ActuelleS D’une rive… 」跨域音乐会中，展现了北艺大作曲组同学以新媒材融入传统作曲手法中的创作实力。
其中，由音乐系吴思珊副教授、音乐学系作曲组研究生共4人，于10月20日假国立里昂高等音乐与舞蹈学院(Conservatoire National Supérieur Musique et Dance de Lyon)的瓦瑞兹厅(Salle Varèse)进行吴世馨作品《幻象 Illusion》与郑宇彤的《二分心智Ozymandias 》两首作品的世界首演。演出中透过法籍演奏者的诠释，在不同文化与学习背景的冲撞与谋合中，呈现别具新意的演出方式，也展现了北艺大作曲组同学以新媒材融入传统作曲手法中的实力。Jean Geoffroy教授也借此机会与作曲同学们讨论于11月2日在北艺大发表之作品内容，并再次做细节的确认与准备。
吴思珊副教授表示，此行赴法观摩及参与演出的排练过程中，不仅让同学们学习与了解在跨域展演中演奏者、作曲家与舞者的工作及沟通方式外，并于不同文化、学习背景及个性的演奏者身上，尝试如何去发掘不同的诠释方式。她强调，这次交流计画，更成功地创造更多国际连结的可能性，将台湾优秀的创作展演能力让世界更多人知道。 除了演出发表外，音乐系师生一行于该校也举办讲座与作品发表学术交流，分享台湾打击乐发展在世界上独特的经验外，更在「Labo Scènes ActuelleS D’une rive… 」跨域音乐会中，展现了北艺大作曲组同学以新媒材融入传统作曲手法中的创作实力。
这场音乐会共计有8首创新作品，包含户外演出、迎宾曲与室内舞台演出的呈现，是一个结合音乐、舞蹈、新媒体艺术的实验性舞台，不论是在观看整场演出装台与整排的过程、与国外演奏者进行沟通与排练，以及相关技术协调的过程等，都是非常宝贵的经验。 值得一提的是，此次作曲同学的创作，是以2017年工作坊引介的「光墙系统Light Wall System」为基础，融合器乐演奏及舞蹈，持续创造一个兼具艺术性和科技应用的作品，借由跨院际课程混合设计，由不同背景的学生进行跨域混种编组，并让单一组别内拥有不同领域创作专长之学生，经历课程、工作坊、以及演出三个阶段，完成跨域创作的实作训练和呈现。
(摄影/ 吴俊谚)